Переводчик tanukk

История держит в центре своего повествования жизнь 16-летнего подростка Рё Каваи. Эта жизнь — каждодневное выживание: его мать медленно умирает в больнице, своего отца он не знает и никогда не знал, у него нет денег на еду, на жильё, на школьное обучение, на похороны матери. Однако же это не становится историей, выжимающей из зрителя слезу, или моралистской притчей. История о мальчике, который родился взрослым. И напоминание взрослому, что внутри него всегда можно обнаружить того самого мальчика.

Городские власти решают снести старый завод в Чэнду, чтобы на его месте построить новый элитный жилой комплекс "Сити 24". В центре повествования - представители трех разных поколений: немолодые рабочие, отправленные в связи с закрытием завода на пенсию, управляющий заводом и молодые яппи, будущие жильцы элитного комплекса. Собранные вместе, их истории складываются в рассказ о сегодняшнем Китае.

В центре повествования — Жун Жун и её закусочная, где подают настоящую гуйлиньскую лапшу. Подают таким же, как сама хозяйка заведения, беглецам, которым больше некуда бежать: сексуально озабоченному бывшему мэру, потерявшему всё и ныне учительствующему наследнику многообещающего состояния, старику, когда-то владевшему половиной города Гуйлиня. Герои фильма вынуждены были покинуть Гуйлинь во время Гражданской войны в Китае (1945-1949) и перебраться на Тайвань. Каждый из них в результате такой эмиграции потерял что-либо особенно ценное и занял чуждую для себя нишу.

Режиссёр, несколько лет как ушедший из профессии и теперь живущий в какой-то провинциальной глуши, возвращается в Сеул навестить друга-критика. По приезде он тут же наталкивается на нескольких студентов киношколы, актрису, актёра, киноведа и других представителей корейской киноиндустрии; с большинством из них он будет сильно выпивать, с актёром — ругаться, с киноведом — кокетничать, попутно вздыхая по владелице местного бара, которая как две капли похожа на его бывшую. На следующий день всё повторится в том же ключе, потом ещё раз, действующие лица то и дело будут забывать, что виделись накануне. © Василий Миловидов

Cafe Lumiere, фильм своего рода постмодернистский, тайваньский режиссер Сяо-Сянь Хоу снял как дань уважения двадцать первого века шедевру Одзу "Токийская история". Оба фильма связаны с отношениями родителей, с их традиционным укладом жизни, и их потомства, молодыми, живущими в больших городах. Обе картины сняты в стиле минималистической медитации, когда картины городского пейзажа служат безличным фоном для повседневной жизни обычных людей. Хоу медленно и грациозно рисует поэтическую идеограмму Токио. Благодаря мазкам его кинематографической кисти появляется подробное исследование мира молодой Йоко. Режиссёр рассказывает о её жизни, в момент, когда девушка должна определиться со своим будущем,…